Pattern Story* Red Work*

 

近日因忙碌經神也繃得緊，放鬆後竟感冒...狂瀉~甚慘^^。
來看看吧！...記了好久筆記..沒潤稿直接貼上來、拍寫ㄋㄟ......

 

大略翻閱後，目光停留在齊藤謠子的刺繡壁飾上，Red Work圖型在trapunto的襯托，搭配細長竹籠紋壓線，光這樣的單片就夠美的了，接合輔以綿密刺繡點綴，四周以桜草（應是櫻花吧）刺繡圖型豐富的框住主題，不論技巧繡工都堪稱細緻，齊藤謠子的Red Work作品偏愛胭脂紅〈cosmo no.225〉，這是種傳統的紅卻讓每個圖型更顯鮮活。

有興趣還可與教室3的作品比較，不只圖型數上的差異、繡法及設計風味也不同，但一樣令人讚嘆。
 

經常在書中出現所謂Red Work的作品，是一種用紅色系的繡線以輪廓繡的方法將圖型呈現的手法。
也有應用十字繡和迴針的組合，在現代的生活經常採用花和植物，拉丁字母等的各種各樣的圖案做為創作動機，作品中纖細樸素相互交織。

古澤惠美子：午茶時光

就是這樣的胭脂紅，將野生植物的純樸自然留在我們身邊。


　

未加工的自然亞麻素材

與紅色非常相襯。

我好喜歡！



淡淡乳白色的絲緞小禮服，為剛出生的小貝比到神社參拜而做的拼布小衣。



紅白對比增添無比的優雅氛圍。



在較厚的針織紋素材，三色菫的red work，搭配原木家具極具質感。



red work讓小女孩房更顯活潑可愛。

【故事一】主角乙女

這幅『花嫁』拼布作品是〈頡取部份，1896年180x204cm〉，是幅友誼拼布禮物，新娘子乙女桑因不擅女紅，拿著針，一針針辛苦地學著，並在好友們協助下從，從訂婚到結婚典禮前耗時近四個月完成這幅使人欣慰的作品。

【作品背後的小傳說--日本民間說法，即將成為新娘子的人若沒有參與作品的製作會招來不幸。】 
　

【故事二】主角小野ふみえ

小野ふみえ桑，年輕時覺得自己不適合因而一直迴避穿紅色。
恰巧可愛的女兒出生，這般喜悅讓她穿上了紅色衣服，但孩子長大也不喜歡紅色了。長子與藍色雙眸的美女墜入愛河，蜜月期生下了位皮膚白晰的男孩。孫子有著四份之一德國與愛爾蘭的血統，來與我住時告訴我說「我最喜歡紅色了」，母親雪白似地肌膚與全紅的Ｔ恤或夾克非常相襯，現在身材還是維持的很好。美國人很了解紅色與膚色搭配的出色，所以常穿紅色吧！

【故事三】小野ふみえ說red work

在白色布上試著以紅色作刺繡的拼布作品時，就會聯想到美國人愛穿紅的印象。在美國19世紀末期到1925年左右的一段時間，曾流行以土耳其紅，輔以輪廓繡的方式運用在拼布作品上。剛開始，利用繪本的插畫等來描圖,在1930年代時，拼布設計者們，將刺繡的圖型郵購販售，顏色有紅、藍、等其他顏色。目前依然被大家所喜好，通稱為『red work』，且不斷的出版著新的圖形書。

刺繡原為上流婦女的休閒情趣。1872年，在不景氣的倫敦，是貼補家計的助力，中間階層的婦女們創立了刺繡學校。四年後，也就是美國建國一百年的萬國博覽會上，學校展出的刺繡作品廣受歡迎。很快地，紐約成立了裝飾美術協會，美國刺繡因而開始流行了。 

近來美國的婦女雜誌，在刺繡專欄上只刊載描繪輪廓的圖型，並沒有規定刺繡方法，而是尊重個人的自由，只需依自己所喜好的針法在圖型上作刺繡。我在想第一個用紅色系在白色棉布上，做輪廓刺繡的人，一定不太靜得下來，是個蠻忙的人。因為不用看說明，只需將圖型輪廓整個用紅色繡線繡好，輕鬆又迅速就能完成，整個作品在純白質地的棉布上，簡單的圖型襯托出灑脫，只要在朋友間秀一秀，這種手藝就很快的擴展開來。為當時流行的瘋狂拼布熱潮中注入一股清涼。忙於家務的母親、祖母，能簡易地為小孩或孫子完成些做品。而『red work』作品也常出現在教會的募款活動，或獻給牧師的送別禮物。 

那麼為何使用紅色系來刺繡呢？ 

最初紅色棉線是在印度手染成的。10世紀左右，在土耳其發現了不掉色的秘密方法。這種秘法微妙之處是--即便與白色一起洗也不會落色，是很棒的手染紅，是利用西洋芹的根和明礬,花費3個月所染出的。18世紀中葉，法國的間諜誘拐土耳其的手藝人，在里昂附近逼迫他染出這種手染。30年後，英國的議會在法國的工作室，以純金支付2500英磅學習製染方法，並且於100年後，土耳其紅終於在美國染製成功了。也正好是紅色刺繡拼布流行的19世紀末。了解土耳其紅寶貴價值的拼布人，在使用上非常安心。此後，這種紅色系加入了便宜的化學染料，1925年以後土耳其紅終於消失了。

在情感的驅使，懹念著寶貴且夢幻般的紅，不管妳是忙碌的、較性急的...各位，務必請您嚐試，很簡單就能完成可愛又美麗『red work』。

　

【圖文頡取：quilt japan   譯；mazyo Phoebe】